-
« De très belles affiches. La qualité est incroyable et nous les avons reçues très rapidement ! »
-
« Une boutique à visiter absolument. Un choix immense d’affiches. On y a passé plus d’une heure ! »
-
« Parfait pour trouver un cadeau. Les prix sont très sympas. Et ils peuvent encadrer et emballer sur place. »
À propos de l'artiste
Hilma af Klint est une peintre suédoise pionnière dont les œuvres abstraites ont précédé l'essor officiel du modernisme. Profondément marquée par ses intérêts pour la science, la botanique et les mathématiques, elle a aussi évolué dans des cercles spirites et ésotériques qui ont façonné sa vision artistique. Sa méthode singulière fait le lien entre le symbolisme et l'abstraction, ce qui lui vaut aujourd'hui une place centrale dans l'histoire de l'art moderne.
La reconnaissance récente et la curiosité des collectionneurs ont remis en lumière son rôle fondateur, attirant amateurs et spécialistes de l'art mural vintage. Pour découvrir d'autres œuvres visionnaires, explorez nos collections artistes célèbres et abstrait.
L'Œuvre
The Ten Largest est une série monumentale conçue par af Klint en 1907 comme une méditation visuelle sur les étapes de la vie humaine. Le numéro 8, associé à l'âge adulte, traduit sa conviction que la peinture pouvait exprimer la complexité du développement intérieur et de la croissance spirituelle. Réalisée à une époque de profondes transformations intellectuelles en Europe, l'œuvre capte la fascination pour la cartographie des dimensions invisibles de l'expérience humaine.
Cette pièce témoigne de la volonté d'af Klint de faire de la peinture un outil d'exploration métaphysique, en résonance avec la quête de sens qui traversait le début du XXe siècle. Les amateurs d'art symbolique et ésotérique retrouveront des affinités avec notre collection ésotérique.
Style et caractéristiques
La composition privilégie des formes larges et arrondies, des spirales et des lignes sinueuses qui s'entrelacent sur la surface, générant un mouvement subtil et un langage symbolique codé. Des formes rappelant des lettres et des motifs emblématiques laissent entrevoir une narration secrète, invitant le regard à une lecture attentive et méditative.
La palette privilégie les roses douces, rehaussées de jaunes lumineux et de bleus apaisants, conférant à l'ensemble une atmosphère lumineuse et contemplative. L'agencement abstrait et l'harmonie des tonalités font de cette impression d'art un ajout raffiné aux intérieurs contemporains.
Dans la décoration intérieure
Cette œuvre apporte une présence à la fois sereine et stimulante aux salons, ateliers créatifs, coins lecture ou chambres calmes. Ses couleurs aériennes et ses formes abstraites s'accordent aussi bien avec un univers minimaliste qu'avec un décor éclectique.
Associez-la à des tons neutres, des bois clairs ou des murs blancs nets, et reprenez sa palette avec des textiles pastel ou des céramiques pour un ensemble cohérent. Cette impression d'art d'inspiration vintage séduira ceux qui recherchent une pièce abstraite rose et bleue au caractère intemporel.